மாரனாடு கருப்பணசாமி கோவிலில் பிரம்மாண்டமாக துவங்கியது தனுஷின் D56 !

 மாரனாடு கருப்பணசாமி கோவிலில் பிரம்மாண்டமாக துவங்கியது தனுஷின் D56 !

தனுஷ் – தமிழரசன் பச்சமுத்து கூட்டணியில்  அதிகாரப்பூர்வமாக தொடங்கியது  D56!

தமிழின் முன்னணி நடிகர் தனுஷின் 56வது திரைப்படமான D56 படத்தின் பணிகள் இன்று பூஜையுடன் அதிகாரப்பூர்வமாக  தொடங்கியுள்ளன. லப்பர் பந்து படத்தின் மூலம் ரசிகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்த இயக்குநர் தமிழரசன் பச்சமுத்து இப்படத்தை இயக்குகிறார். தனுஷ் – தமிழரசன் பச்சமுத்து கூட்டணி முதன்முறையாக இணையும் படம் என்பதால், D56 திரைப்படத்தின் மீது ரசிகர்கள் மத்தியில் ஆரம்பத்திலேயே எதிர்பார்ப்பு உருவாகியுள்ளது.

Sithara Entertainments நிறுவனம் சார்பில் தயாரிப்பாளர் நாக வம்சி, Primark Productions நிறுவனம் சார்பில் தயாரிப்பாளர் ஹரிதா லிங்கசாமி மற்றும் Srikara Studios நிறுவனம் சார்பில் தயாரிப்பாளர் சாய் சௌஜன்யா  ஆகியோர் இணைந்து இப்படத்தை  தயாரிக்கின்றனர்.

மதுரை அருகில் சிவகங்கை மாவட்டத்தில்  உள்ள கருப்பணசாமி கோயிலில் நடைபெற்ற சிறப்பு பூஜையுடன் இப்படத்தின் படப்பிடிப்பு பணிகள் தொடங்கியுள்ளன. பூஜை நிகழ்வில் படக்குழுவினர் மற்றும் முக்கிய நட்சத்திரங்கள் கலந்துகொண்டனர். மக்களுக்கு கிடா விருந்தளித்து, பெரும் கோலாகலமாக படப்பிடிப்பு பணிகளை துவக்கியுள்ளது படக்குழு. 

இந்நிகழ்வினில் 

நடிகர் வடிவேலு பேசியதாவது…, 

மாரனாடு கருப்பணசாமி கோயில் மிகவும் விசேஷமான ஒரு கோயில். இந்த ஊரில் பிறந்த ஒவ்வொருவருமே கருப்பசாமிதான். இவ்வளவு பெரிய கூட்டத்தையும், மக்களின் அன்பையும் பார்க்கும்போது மிகவும் சந்தோஷமாக இருக்கிறது. தனுஷ் சாரின் படத்துக்கான பூஜை இவ்வளவு பெரிய விழாவாக நடைபெறுவது மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது. இதுவே மாநாடு போல இருக்கிறது. 

நீண்ட நாட்களுக்குப் பிறகு தனுஷ் சாருடன் இணைந்து நடிக்கும் வாய்ப்பு இந்தப் படத்தின் மூலம் கிடைத்திருக்கிறது. ஏன் இடையில் அவருடன் நடிக்கவில்லை என்று கேட்கலாம். சினிமாவில் சில விஷயங்கள் சரியான நேரத்தில் அமைய வேண்டும். இப்போது இந்த வாய்ப்பு கிடைத்திருப்பது மகிழ்ச்சி.

இந்தப் படம் சாதாரணமான படம் இல்லை. எந்த அரசியல் தாக்கமும் இல்லாத, தனித்துவமான ஒரு படம். இந்தக் கதையை கேட்டபோது மிகவும் பெருமையாகவும், ஆச்சரியமாகவும் இருந்தது. இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெறக்கூடிய படம் என்று நான் நம்புகிறேன். படத்துக்கு இன்னும் தலைப்பு வைக்கவில்லை; இன்னும் சில நாட்களில் தலைப்பு அறிவிக்கப்படும்.

மதுரை மண்ணில், அதுவும் மாரனாடு கருப்பசாமி கோயிலில் இந்தப் படத்தின் பூஜை நடைபெற்றிருப்பது மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது. உங்களுடைய அன்பும் ஆசீர்வாதமும் எங்களுக்கு என்றும் தேவை. இவ்வளவு பெரிய அளவில் வந்து இந்த பூஜையை சிறப்பித்த அனைவருக்கும் என் மனமார்ந்த நன்றியை தெரிவித்துக் கொள்கிறேன்.

நடிகர் எஸ் ஜே சூர்யா பேசியதாவது.., 

வழக்கமாக படங்களின் பூஜையை சென்னையில்தான் நடத்துவார்கள். ஆனால், மாரனாடு கருப்பசாமியின் அருளோடும், உங்கள் அன்புக்கு முன்னாலும் இந்தப் படத்தின் பூஜை நடைபெறுவது மிகவும் சந்தோஷமாக இருக்கிறது. இதற்காக தனுஷ் சார், இயக்குநர் மற்றும் தயாரிப்பு நிறுவனத்துக்கு நன்றி சொல்லிக்கொள்கிறேன்.

தமிழரசன் பச்சமுத்து ஒரு சிறந்த எழுத்தாளர் மற்றும் இயக்குநர். நீண்ட நாட்களுக்குப் பிறகு எழுத்தின் மூலம் சிறந்த உணர்வை உருவாக்கக்கூடிய ஒரு இயக்குநராக இருக்கிறார். ‘லப்பர் பந்து’ படத்திலேயே அவருடைய திறமை உங்களுக்கு தெரிந்திருக்கும். இப்போது D56 படத்திலும் அவர் பிரமாதமாக பணியாற்றியிருக்கிறார். நம்முடைய மண்ணின் கதையை மிகவும் அழகாக உருவாக்கியிருக்கிறார். இந்தப் படத்தை நீங்கள் நிச்சயம் விரும்புவீர்கள். இந்தப் படத்தில் வடிவேலு சார், ப்ரீத்தி முகுந்தன்  உள்ளிட்ட நல்ல நடிகர்கள் இருக்கிறார்கள். சாய் அபயங்கர் இசையமைக்கிறார். மிகச் சிறந்த டீம் ஒன்றை தமிழரசன் பச்சமுத்து சார் உருவாக்கியிருக்கிறார்.

கருப்பசாமியின் அருளோடும், உங்கள் அன்போடும் இந்தப் படம் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற வேண்டும் என்று நீங்களும் வேண்டிக்கொள்ளுங்கள். படத்தின் பூஜைக்கே இவ்வளவு பெரிய அளவில், மாநாடு போல வந்து ஆதரவு கொடுத்திருக்கும் உங்கள் அனைவருக்கும் எங்களுடைய மனமார்ந்த நன்றி.”

நடிகர் தனுஷ் பேசியதாவது.., 

இந்த பூஜை, இன்று பின்னால் இருக்கும் சாமியையும், முன்னால் இருக்கும் உங்களையும் நம்பித்தான் நடைபெறுகிறது. இன்று நான் அதிகம் பேச விரும்பவில்லை. அனைவரும் இங்கு நடைபெறும் கடா விருந்தில் வயிறார சாப்பிட்டு, பத்திரமாக வீட்டுக்குச் செல்ல வேண்டும்.

விரைவில் ஓம் படத்தின் ஆடியோ லாஞ்சில் உங்களை மீண்டும் சந்திப்பேன். இங்கு வந்து உங்கள் அன்பையும், ஆதரவையும், ஆசீர்வாதத்தையும் வழங்கிய அனைவருக்கும் என் மனமார்ந்த நன்றியைத் தெரிவித்துக்கொள்கிறேன் என்றார். 

இப்படத்தில் நடிகர்கள் தனுஷ், எஸ்.ஜே.சூர்யா, வடிவேலு, பிரித்தி முகுந்தன் மற்றும் விஜய்குமார் உள்ளிட்டோர் இப்படத்தில் இணைந்துள்ளனர். 

இப்படத்திற்கு சாய் அபயங்கர் இசையமைக்கிறார். இளம் தலைமுறையில் தனது இசையின் மூலம் கவனம் ஈர்த்து வரும் சாய் அபயங்கர், தனுஷ் நடிக்கும் படத்திற்கு இசையமைப்பது படத்தின் மீதான எதிர்பார்ப்பை மேலும் அதிகரித்துள்ளது.

D56 படத்தின் அதிகாரப்பூர்வ தலைப்பு குறித்த அறிவிப்பு விரைவில் வெளியாகும் என எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. தனுஷின் நடிப்பு, தமிழரசன் பச்சமுத்துவின் தனித்துவமான கதை சொல்லும் பாணி, சாய் அபயங்கரின் இசை என பல எதிர்பார்ப்புகளை உருவாக்கியுள்ள D56, ஆரம்பகட்டத்திலேயே ரசிகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்துள்ளது. படத்தின் அடுத்தடுத்த அறிவிப்புகள் மற்றும் படப்பிடிப்பு தொடர்பான தகவல்களை ரசிகர்கள் ஆவலுடன் எதிர்பார்த்து வருகின்றனர்.

Dhanush’s D56 Begins Grandly at Karuppanasamy Temple !

 Dhanush’s D56 Begins Grandly at Karuppanasamy Temple !

D56 officially begins with the Dhanush – Tamizharasan Pachamuthu combination!

The shooting of D56, the 56th film of leading Tamil actor Dhanush, has officially commenced today with a grand pooja ceremony. The film is directed by Tamizharasan Pachamuthu, who won the attention of audiences with Lubber Pandhu. This marks the first collaboration between Dhanush and Tamizharasan Pachamuthu, creating considerable expectations among fans right from the beginning.

The film is jointly produced by producer Naga Vamsi on behalf of Sithara Entertainments, producer Haritha Lingasamy on behalf of Primark Productions, and producer Sai Soujanya on behalf of Srikara Studios.

The shooting commenced with a special pooja at the Karuppanasamy Temple in Maranadu, Sivagangai district, near Madurai. The event was attended by the film’s cast and crew along with several prominent personalities. The team also organised a grand feast for the public, marking the beginning of the film’s journey in a grand manner.

Actor Vadivelu said:

“Maranadu Karuppanasamy Temple is a very special and divine place. Everyone born in this village is like Karuppasamy himself. Seeing this huge gathering and the love of the people makes me extremely happy. It is wonderful to see Dhanush sir’s film pooja being celebrated on such a grand scale. It feels almost like a massive public gathering.

After a long time, I have got the opportunity to act alongside Dhanush sir through this film. People may ask why we did not act together in between. In cinema, certain things have to happen at the right time. I am very happy that this opportunity has come now.

This is not an ordinary film. It is a unique film without any political undertone. When I heard the story, I felt extremely proud and surprised. I believe this is a film that has the potential to become a huge success. The film does not have an official title yet, and the title will be announced in a few days.

It is a great joy that the pooja for this film is happening on the soil of Madurai, at the Maranadu Karuppanasamy Temple. We will always need your love and blessings. My heartfelt thanks to everyone who came in such large numbers and made this pooja ceremony so special.”

Actor S.J. Suryah said:

“Usually, film pooja ceremonies are held in Chennai. But conducting this pooja with the blessings of Maranadu Karuppanasamy and in front of all of you is extremely special and makes me very happy. I would definitely like to thank Dhanush sir, the director and the production companies for this.

Tamizharasan Pachamuthu is an excellent writer and director. After a long time, we have a filmmaker who can create such wonderful emotions through his writing. You would have already seen his talent in Lubber Pandhu. You will see it again in D56. He has beautifully presented a story rooted in our soil, and I am sure you will love it.

The film has a wonderful team, including Vadivelu sir, Preethi Mukundhan and others, with Sai Abhyankkar composing the music. Tamizharasan Pachamuthu has put together a fantastic team for this project.

With the blessings of Karuppasamy and your love, I request all of you to pray for the film to become a huge success. Thank you all for coming in such large numbers and supporting us. The love you have shown today makes this pooja feel like a massive celebration.”

Actor Dhanush said:

“This pooja is happening today with the blessings of the God behind us and with the love of all of you standing in front of us. I do not wish to speak much today. There is a grand feast for everyone, so please have a hearty meal and return home safely.

We will meet you all soon at the audio launch of our film. Thank you very much for coming here and showering me and the film with your love, support and blessings,” said Dhanush.

The film stars Dhanush, S.J. Suryah, Vadivelu, Vijaykumar and Preethi Mukundhan in prominent roles.

The music for the film is composed by Sai Abhyankkar, who has been gaining attention among the younger generation with his distinctive musical style. His collaboration with Dhanush has further added to the expectations surrounding the film.

The official title of D56 is expected to be announced soon. With Dhanush’s performance, Tamizharasan Pachamuthu’s distinctive storytelling and Sai Abhyankkar’s music coming together, the film has already created strong curiosity among audiences. Fans are eagerly looking forward to the film’s upcoming updates and further announcements.

Produced by: Naga Vamsi, Haritha Lingasamy & Sai Soujanya

Banners: Sithara Entertainments, Srikara Studios & Primark Productions

Written & Directed by: Tamizharasan Pachamuthu

Music: Sai Abhyankkar

Starring: Dhanush, S.J. Suryah, Vadivelu, Vijaykumar & Preethi Mukundhan

Ramayana Begins Its Musical Journey With ‘Jai Jai Ram’ a Celebration of Shri Ram

Ramayana Begins Its Musical Journey With

‘Jai Jai Ram’ a Celebration of Shri Ram

Composed by A.R. Rahman, Tamil penned by Karthik Netha and sung by Chinmayi Sripada and Haricharan; ‘Jai Jai Ram’ blends the spiritual essence of an aarti with the emotion of a cinematic song

September 25, 2026: The makers of

Ramayana have unveiled ‘Jai Jai Ram’ Tamil the film’s first song, marking the beginning of the

film’s musical journey. 

A soulful invocation of Shri Ram, ‘Jai Jai Ram’ combines the spiritual character of an aarti

with a cinematic sound. Its lyrics reflect Shri Ram’s compassion, protection and adherence

to dharma, while the repeated invocation gives the song its devotional core.

Namit Malhotra, Filmmaker and Producer, said, “Shri Ram is at the heart of Ramayana

and, for generations, has been the guide we turn to through every phase of life. In moments

of darkness, we seek his strength. In moments of uncertainty, we look to his path. And in

moments of joy, we remember him with gratitude. ‘Jai Jai Ram’ comes from that deeply

personal and timeless relationship we share with Shri Ram.

“While Ramayana is being created on a great scale, its true foundation lies in its emotion, its

values and its devotion. With ‘Jai Jai Ram’, we wanted our first song to reflect that soul , to

celebrate Shri Ram not only as someone we worship, but as the protector, guide and source

of strength we carry within us.

A.R. Rahman said, “At the heart of ‘Jai Jai Ram’ is the simple and powerful repetition of Shri

Ram’s name. Musically, the intention was to preserve the purity and intimacy of a prayer

while allowing the composition to grow into a cinematic song. Deepali Sahay and Raghav Kaushik bring their own distinct emotional expression to Rakendu Mouli’s words, while

always remaining true to the devotion at the centre of the song. I hope audiences find both a

sense of peace and a personal connection in it.”

Directed by Nitesh Tiwari, Ramayana stars Ranbir Kapoor as Shri Ram, Sai Pallavi as Sita,

Yash as Ravana, Sunny Deol as Hanuman and Ravie Dubey as Lakshman.

Produced by Namit Malhotra’s Prime Focus Studios in association with eight-time Academy

Award-winning DNEG and Yash’s Monster Mind Creations, and distributed by Sony Pictures

globally (excluding India), Ramayana Part One will arrive in cinemas this Diwali 2026

About DNEG

DNEG is a world-leading visual effects and animation company for the creation of film, TV,

and immersive content, with worldwide offices and studios across North America, Europe,

Asia, and Australia. With almost 30 years of industry experience, DNEG has been honoured

with eight Academy Awards®️ for ‘Visual Effects’ since 2011, and numerous BAFTA,

Primetime EMMY®️, and Visual Effects Society Awards for its critically acclaimed work.

Upcoming announced projects include Coyote vs. Acme (August 2026), Toxic: A Fairy Tale

for Grown-Ups (August 2026), Klara and the Sun (October 2026), Street Fighter (October

2026), The Lord of the Rings: The Rings of Power - Season 3 (Nov 2026), The Cat In The

Hat (Nov 2026), Ramayana: Part 1 (Nov 2026), Blade Runner 2099 (Nov 2026), Looney

Tunes: Daffy Season (Nov 2026), The Angry Birds Movie 3 (Dec 2026), Above the Below

(Dec 2026), Animal Friends (Jan 2027), Bad Fairies (May 2027), Margie Claus (Nov 2027),

Alone at Dawn, SAS: Rogue Heroes S3, On The Line, Road House 2, Snoopy Unleashed,

Blood On Snow, This City Is Ours S2, Black Palace, and Gundam.

About Prime Focus Studios

Prime Focus Studios, founded by filmmaker and producer Namit Malhotra, finances and

produces innovative and compelling content across film, TV, and gaming for global

audiences. Prime Focus Studios recently co-produced animated film The Garfield Movie with

Alcon Entertainment for Sony Pictures, which has grossed more than $257 million

worldwide. Prime Focus Studios is currently in production on an exciting slate of projects,

including the live-action/animation hybrid feature film Animal Friends with Legendary

Entertainment and Ryan Reynolds’ production company Maximum Effort and animated

movie The Angry Birds Movie 3 with Rovio Entertainment Ltd., SEGA, Flywheel Media,

One Cool Group, and dentsu for Paramount Pictures. Prime Focus Studios is also in

production on Ramayana, a two-part movie event based on the 5,000-year-old saga, that will

showcase the epic story for global audiences as an unprecedented cinematic spectacle and

launch an expansive transmedia universe.

About Monster Mind Creations

Founded by Rocking Star Yash, Monster Mind Creations is an independent production house

driven by a vision to nurture creative talent and deliver pioneering content that redefines

cinematic storytelling. Monster Mind Creations is currently co-producing two event films:

"Toxic: A Fairy Tale for Grown-Ups" in collaboration with KVN Productions and

"Ramayana" alongside Prime Focus Studios

ஏ.ஆர். ரஹ்மான் இசையில், கார்த்திக் நேத்தா வரிகளில், சின்மயி ஸ்ரீபதா மற்றும் ஹரிச்சரண் குரலில் உருவான ஸ்ரீ ராமரை கொண்டாடும் ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’

 *ஏ.ஆர். ரஹ்மான் இசையில், கார்த்திக் நேத்தா வரிகளில், சின்மயி ஸ்ரீபதா மற்றும் ஹரிச்சரண் குரலில் உருவான ஸ்ரீ ராமரை கொண்டாடும் ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’ பாடல் ‘ராமாயணம்’ திரைப்படத்தில் இருந்து வெளியாகியுள்ளது!*

செப்டம்பர் 25, 2026: ‘ராமாயணம்’ திரைப்படத்தில் இருந்து முதல் பாடலான ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’ பாடல் வெளியாகியிருப்பதன் மூலம் அதன் இசைப்பயணம் தொடங்கியுள்ளது. ஸ்ரீ ராமரைப் போற்றும் ஆன்மீக அழைப்பாக உருவாகியுள்ள ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’, ஆரத்தியின் ஆன்மீகத் தன்மையையும், திரையிசையின் அழகையும் ஒன்றிணைக்கிறது. ஸ்ரீ ராமரின் கருணை, பாதுகாப்பு மற்றும் தர்மத்தின் மீதான அர்ப்பணிப்பை பாடல் வரிகள் பிரதிபலிக்கின்றன. பாடல் முழுவதும் மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கும் ஸ்ரீ ராமரின் திருநாமம் பாடலில் பக்தி மணம் பரப்புகிறது. 

இயக்குநரும் தயாரிப்பாளருமான நமித் மல்ஹோத்ரா பகிர்ந்து கொண்டதாவது, “தலைமுறை தலைமுறையாக, வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு கட்டத்திலும் நம்மை வழிநடத்தும் ஸ்ரீ ராமர்தான் ‘ராமாயணம்’ கதையின் மையம். இருள் சூழும் தருணங்களிலும்,குழப்பம் மற்றும் நிச்சயமற்ற நிலைகளில் அவரது பாதையைப் பின்பற்றுகிறோம். மகிழ்ச்சியான தருணங்களில் நன்றியுடன் அவரை நினைவுகூருகிறோம். ஸ்ரீ ராமருடன் நாம் கொண்டிருக்கும் வலுவான பிணைப்பில் இருந்து உருவானதுதான் ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’ பாடல்.‘ராமாயணம்’ மிகப்பெரிய பொருட்செலவில் பிரம்மாண்டமாக உரு்ாக்கப்பட்டிருந்தாலும், அதன் உண்மையான அடித்தளம் அதன் உணர்விலும், மதிப்புகளிலும், பக்தியிலும்தான் உள்ளது. முதல் பாடலான ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’ பக்தியை பிரதிபலிக்க வேண்டும் என்று விரும்பினோம். நாம் வழிபடும் ஒருவராக மட்டுமல்லாமல், நம்முள் இருக்கும் பாதுகாவலர், வழிகாட்டி மற்றும் வலிமையின் ஆதாரமாக ஸ்ரீ ராமரைக் கொண்டாட வேண்டும் என்பதே எங்களது நோக்கம்” என்றார். 

ஏ.ஆர். ரஹ்மான் பகிர்ந்து கொண்டதாவது, “ஸ்ரீ ராமரின் திருநாமத்தை எளிமையாகவும் வலிமையாகவும் மீண்டும் மீண்டும் உச்சரிப்பதுதான் ‘ஜெய் ஜெய் ராம்’ பாடல். பக்தி மாறாமல் கேட்பவர்களுக்கு என்றும் மனதில் ஒலிக்கும் பிரார்த்தனையாகவும் அதே சமயம் அந்த இசை ஒரு திரைப்பாடலாகவும் கொடுக்க வேண்டும் என்பதே எங்களது நோக்கம். தீபாலி சஹாய் மற்றும் ராகவ் கௌஷிக் ஆகியோர் ராகேந்து மௌலியின் வரிகளுக்கு உயிர் கொடுத்துள்ளனர். அதே நேரத்தில், பாடலின் பக்தி உணர்விலிருந்து அவர்கள் விலகவில்லை. இந்தப் பாடல் ரசிகர்களுக்கு அமைதியையும் ஆன்மீக  உணர்வையும் தரும் என்று நம்புகிறேன்” என்றார். 

நிதேஷ் திவாரி இயக்கத்தில் உருவாகியிருக்கும் ‘ராமாயணம்’ திரைப்படத்தில், ஸ்ரீ ராமராக ரன்பீர் கபூர், சீதையாக சாய் பல்லவி, ராவணனாக யஷ், அனுமனாக சன்னி தியோல் மற்றும் லட்சுமணனாக ரவி துபே ஆகியோர் நடித்துள்ளனர். நமித் மல்ஹோத்ராவின் பிரைம் ஃபோகஸ் ஸ்டுடியோஸ், எட்டு முறை அகாடமி விருது வென்ற DNEG நிறுவனத்துடன் இணைந்து, யஷின் மான்ஸ்டர் மைண்ட் கிரியேஷன்ஸ் நிறுவனத்துடன் கூட்டுத் தயாரிப்பில் இப்படம் உருவாகியுள்ளது. இந்தியாவைத் தவிர உலகம் முழுவதும் சோனி பிக்சர்ஸ் நிறுவனம் இப்படத்தை விநியோகம் செய்கிறது.

இந்த வருடம் தீபாவளி பண்டிகையை முன்னிட்டு ‘ராமாயணம் – பாகம் 1’ திரையரங்குகளில் வெளியாகிறது.

*DNEG பற்றி:*

DNEG என்பது திரைப்படங்கள், தொலைக்காட்சி மற்றும் ஆழமான உள்ளடக்கங்களுக்கான உலகத் தரம் வாய்ந்த விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் (VFX) மற்றும் அனிமேஷன் நிறுவனமாகும். வட அமெரிக்கா, ஐரோப்பா, ஆசியா மற்றும் ஆஸ்திரேலியா உள்ளிட்ட உலகின் பல பகுதிகளில் அலுவலகங்கள் மற்றும் ஸ்டுடியோக்களை கொண்டுள்ளது. சுமார் 30 ஆண்டுகால அனுபவம் கொண்ட DNEG, 2011 முதல் 'சிறந்த விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ்' பிரிவில் 8 அகாடமி விருதுகளை வென்றுள்ளது. மேலும், தனது உயர்தரமான படைப்புகளுக்காக பல BAFTA, பிரைம்டைம் எம்மி மற்றும் விஷூவல் எஃபெக்ட்ஸ் சொசைட்டி விருதுகளையும் பெற்றுள்ளது. 

தி ஆடிஸி (ஜூலை 2026), மோட்டார் சிட்டி (ஜூலை 2026), கோயோட் vs அக்மே (ஆகஸ்ட் 2026), ’டாக்ஸிக்: எ ஃபேரி டேல் ஃபார் க்ரோன்-அப்ஸ்’ (ஆகஸ்ட் 2026), கிளாரா அண்ட் த சன் (அக்டோபர் 2026), ஸ்ட்ரீட் ஃபைட்டர் (அக்டோபர் 2026), தி லார்ட் ஆஃப் தி ரிங்ஸ்: தி ரிங்ஸ் ஆஃப் பவர் - சீசன் 3 (நவம்பர் 2026), தி கேட் இன் தி ஹேட் (நவம்பர் 2026), ராமாயணம்: பாகம் 1 (நவம்பர் 2026), தி ஆங்கிரி பேர்ட்ஸ் மூவி 3 (டிசம்பர் 2026), அபோவ் தி பிலோ (டிசம்பர் 2026), அனிமல் பிரண்ட்ஸ் (ஜனவரி 2027), பேட் ஃபேரிஸ் (மே 2027), பிளேட் ரன்னர் 2099, அலோன் அட் டான், எஸ்ஏஎஸ்: ரோக் ஹீரோஸ் சீசன் 3, ஆன் தி லைன், ரோட் ஹவுஸ் 2, ஸ்னூபி அன்லீஷ்ட், பிளட் ஆன் ஸ்னோ, திஸ் சிட்டி இஸ் அவர்ஸ் சீசன் 2, பிளாக் பேலஸ், குண்டம் மற்றும் தி ஆடிஸி ஆகிய திரைப்படங்கள் தயாரிப்பில் உள்ளது.

*பிரைம் போகஸ் ஸ்டுடியோஸ் பற்றி:*

திரைப்படத் தயாரிப்பாளரும் இயக்குநருமான நமித் மல்ஹோத்ராவால் நிறுவப்பட்ட பிரைம் போகஸ் ஸ்டுடியோஸ், உலகளாவிய பார்வையாளர்களுக்காகத் திரைப்படம், தொலைக்காட்சி மற்றும் கேமிங் ஆகிய துறைகளில் புதுமையான மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய படைப்புகளுக்கு நிதியளித்து அவற்றை உருவாக்குகிறது. சோனி பிக்சர்ஸ் நிறுவனத்திற்காக அல்கான் என்டர்டெயின்மென்ட் உடன் இணைந்து பிரைம் போகஸ் ஸ்டுடியோஸ் சமீபத்தில் தயாரித்த 'தி கார்பீல்ட் மூவி’ என்ற அனிமேஷன் திரைப்படம், உலகம் முழுவதும் 257 மில்லியன் டாலருக்கும் அதிகமான வருவாயை ஈட்டியுள்ளது. 

தற்போது பிரைம் போகஸ் ஸ்டுடியோஸ் பல சுவாரஸ்யமான திட்டங்களை உருவாக்கி வருகிறது. இதில் லெஜெண்ட்ரி எண்டர்டெயின்மெண்ட் மற்றும் ரியான் ரெனால்ட்ஸின் தயாரிப்பு நிறுவனமான மேக்ஸிமம் எஃபோர்ட் ஆகியவற்றுடன் இணைந்து லைவ்-ஆக்ஷன் மற்றும் அனிமேஷன் கலந்த திரைப்படமான அனிமல் பிரண்ட்ஸ் மற்றும் பாரமவுண்ட் பிக்சர்ஸுக்காக ரோவியோ என்டர்டெயின்மென்ட் லிமிடெட், சேகா, ஃப்ளைவீல் மீடியா, ஒன் கூல் க்ரூப் மற்றும் டெண்ட்சு ஆகியவற்றுடன் இணைந்து அனிமேஷன் திரைப்படமான ‘தி ஆங்கிரி பேர்ட் மூவி 3’ ஆகியவை அடங்கும். மேலும், 5,000 ஆண்டுகள் பழமையான காவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட 'ராமாயணம்' கதையின் இரண்டு பாகங்களையும் இந்நிறுவனம் தயாரிக்கிறது. ராமயண கதையை உலகம் முழுவதும் உள்ள பார்வையாளர்களுக்கு மறக்க முடியாத திரைப்பட அனுபவமாக வழங்குவதோடு, விரிவான 'டிரான்ஸ்மீடியா' உலகத்தையும் உருவாக்கவுள்ளது.

*மான்ஸ்டர் மைண்ட் கிரியேஷன்ஸ் பற்றி:*

நடிகர் யாஷ் நிறுவிய மான்ஸ்டர் மைண்ட் கிரியேஷன்ஸ் புதிய திறமையாளர்கள் மற்றும் கதைகளை ஊக்குவித்து சினிமாவை புதிய உயரத்திற்கு கொண்டு செல்லும் நோக்கில் செயல்படும் தயாரிப்பு நிறுவனம். மான்ஸ்டர் மைண்ட் கிரியேஷன்ஸ் நிறுவனம் தற்போது இரண்டு பிரம்மாண்டமான திரைப்படங்களை இணைந்து தயாரித்து வருகிறது. ஒன்று கேவிஎன் புரொடக்ஷன்ஸ் உடன் இணைந்து ’டாக்ஸிக்: எ ஃபேரி டேல் ஃபார் க்ரோன்-அப்ஸ்’ திரைப்படம், மற்றொன்று பிரைம் ஃபோகஸ் ஸ்டுடியோஸ் உடன் இணைந்து ’ராமாயணம்‘ திரைப்படம்.

*டி- சீரிஸ் மியூசிக் பற்றி:*

இந்தியாவின் முன்னணி இசை நிறுவனமாகவும், உலகளவில் முக்கியமான பொழுதுபோக்கு நிறுவனமாகவும் டி- சீரிஸ் திகழ்கிறது. யூடியூப் தளத்தில் அதிகளவில் பார்வையாளர்களை கொண்டுள்ள டி-சீரிஸ் உலகின் முன்னணி சேனல்களில் ஒன்றாகத் திகழ்கிறது. பல பில்லியன் பார்வைகளையும், இந்தி திரைப்படப் பாடல்கள், பக்திப் பாடல்கள், சுயாதீன இசை மற்றும் பிராந்திய இசைப் படைப்புகள் என விரிவான இசைத் தொகுப்பையும் கொண்டுள்ளது. இசை மற்றும் திரைப்படத் துறையில் பல முன்னணி திறமைகளை அறிமுகப்படுத்தியுள்ள டி-சீரிஸ், இந்திய இசை உலகில் தொடர்ந்து புதிய டிரெண்ட் உருவாக்கி, புதுமையான இசை அனுபவத்தையும் கொடுத்து வருகிறது. காலத்தால் அழியாத மெட்டுகளையும், புதிய திறமைகளின் படைப்புகளையும் ரசிகர்களிடம் கொண்டு சேர்த்து, உலகெங்கும் உள்ள இசை ரசிகர்களுடன் இணையும் இசைப் பயணத்தை தொடர்ந்து முன்னெடுத்து வருகிறது.

தேசிய விருது பெற்ற வைக்கம் விஜயலட்சுமியின் குரலில் ‘மண்டவெட்டி’

 *தேசிய விருது பெற்ற வைக்கம் விஜயலட்சுமியின் குரலில் ‘மண்டவெட்டி’ திரைப்படத்தின் முதல் பாடலான ‘ராட்சசியே’ வெளியானது!*

சரண்ராஜ் செந்தில்குமாரின் சூப்பர்நேச்சுரல் கிரைம் த்ரில்லர் படமான ‘மண்டவெட்டி’ திரைப்படத்தின் டீசர் வெளியானதைத் தொடர்ந்து தற்போது முதல் சிங்கிள் வெளியாகியுள்ளது. 

சமீபத்தில் வெளியான ‘மண்டவெட்டி’ படத்தின் டீசருக்கு ரசிகர்கள் மற்றும் திரையுலகினர் மத்தியில் நல்ல வரவேற்பு கிடைத்ததை அடுத்து தற்போது இந்தப் படத்தின் முதல் பாடலான ‘ராட்சசியே’ வெளியாகியுள்ளது. டஸ்கர்ஸ் டென் பிக்சர்ஸ் சார்பில் சரண்ராஜ் செந்தில்குமார் எழுதி, இயக்கி, தயாரித்துள்ள இந்த சூப்பர்நேச்சுரல் கிரைம் த்ரில்லர் படத்தில் கோமலி பிரசாத் கதாநாயகியாக நடித்துள்ளார். தேசிய விருது பெற்ற பாடகி வைக்கம் விஜயலட்சுமியின் உணர்வுப்பூர்வமான குரல், தீபக் வேணுகோபாலின் இசை மற்றும் தமிழ்மணி எழுதியுள்ள பாடல் வரிகள் ஆகியவை இணைந்து, மர்மமான ஒரு பெண்ணைச் சுற்றியுள்ள மாயத்தன்மையை வெளிப்படுத்தும் வகையில் ‘ராட்சசியே’ பாடல் உருவாக்கியுள்ளது. மெல்லிசையும் மர்மமும் கலந்த இந்தப் பாடல், கேட்பவர்களை ‘மண்டவெட்டி’ உலகத்திற்குள் அழைத்துச் செல்கிறது.

மர்மமான தொன்மக் கதைகள், பதற்றம் நிறைந்த சூழல் மற்றும் ‘செஞ்சி சாமி’ என இப்படத்தின் அமானுஷ்ய உலகத்தை சமீபத்தில் வெளியான டீசர் ரசிகர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. தற்போது வெளியாகியுள்ள ’ராட்சசியே’ முதல் பாடல், இசையின் வாயிலாக அந்த உலகத்தை மேலும் விரிவுபடுத்தி, கதையின் மையத்தில் இருக்கும் மாயத்தன்மை மற்றும் உணர்வுப்பூர்வமான ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. மேலும், இந்தப் பாடல் படத்தின் மீதான எதிர்பார்ப்பையும் அதிகரித்துள்ளது. 

வித்தியாசமான கதைக்களம் கொண்ட படங்கள் இந்த வருடம் ரசிகர்கள் மத்தியில் வரவேற்பைப் பெற்று வரும் நிலையில், ‘மண்டவெட்டி’ திரைப்படமும் இந்தப் பட்டியலில் இணையும் என படக்குழு நம்பிக்கை தெரிவித்துள்ளது. கதையின் முக்கிய அம்சமாக இடம்பெறும் ‘செஞ்சி’ என்ற உக்கிரமான உள்ளூர் தெய்வத்தைச் சுற்றியுள்ள தொன்மமும், படத்தின் சுவாரஸ்யமான கதைக்களமும் ரசிகர்கள் மற்றும் திரையுலக வட்டாரங்களின் எதிர்பார்ப்பை அதிகரித்துள்ளன.

படத்தின் ஆடியோ வெளியீடு, டிரெய்லர் வெளியீடு மற்றும் உலகளாவிய திரையரங்க வெளியீட்டு தேதி குறித்த அறிவிப்புகள் விரைவில் வெளியாகும் என படக்குழு தெரிவித்துள்ளது.

கோமலி பிரசாத் கதாநாயகியாக நடித்திருக்கும் இப்படத்தில் சுபத்ரா ராபர்ட், அம்ரிதா, தேனப்பன், கஜராஜ், பிரேம் குமார், ரிதீஸ்வர் ராஜன், ஷிஜு ராகவன் உள்ளிட்ட பலர் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் நடித்துள்ளனர்.

‘மண்டவெட்டி’ படத்திற்கு பிரகாஷ் மணிதன் ஒளிப்பதிவு செய்துள்ளார். குணா பழனிசாமி படத்தொகுப்பு பணிகளை மேற்கொண்டுள்ளார். தீபக் வேணுகோபால் இசையமைத்துள்ளார். கெளதம் சண்டைக் காட்சிகளை வடிவமைத்துள்ளார். சங்கீதா சென் ஆடை வடிவமைப்பாளராக பணியாற்றியுள்ளார்.

டோனி ஜே ஒலி கலவை பணிகளை மேற்கொண்டுள்ளார். பாலகங்காதரன் டிஐ கிரேடிங் பணிகளை கவனித்துள்ளார். விஜயன் விஎஃப்எக்ஸ் பணிகளுக்கு பொறுப்பேற்றுள்ளார். மகேந்திரன் கந்தசாமி தயாரிப்பு மேலாளராகவும், நர்மதா மேக்கப் கலைஞராகவும் பணியாற்றியுள்ளனர். சுரேஷ் சந்திரா மற்றும் அப்துல் நாசர் மக்கள் தொடர்பாளர்களாக பணியாற்றுகின்றனர்.

Raatchasiye’ Spell Is Cast! National Award-Winning Vaikom Vijayalakshmi Gives Voice to the Mystical World of ‘Mandavetti

 *’Raatchasiye’ Spell Is Cast! National Award-Winning Vaikom Vijayalakshmi Gives Voice to the Mystical World of ‘Mandavetti’*

_*Saranraj Senthilkumar’s Supernatural Crime Thriller Follows Its Intriguing Teaser with a Mystical First Single.*_

Following the terrific response to its teaser, which quickly became a talking point among cinema enthusiasts, the makers of ‘Mandavetti’ have unveiled the film’s first single, ‘Raatchasiye’. Written, directed and produced by Saranraj Senthilkumar under the banner of Tuskers Den Pictures, the supernatural crime thriller stars Komalee Prasad in the lead. The song brings together the evocative vocals of National Award-winning singer Vaikom Vijayalakshmi, a sweeping musical score by Deepak Venugopal and lyrics by Tamilmani, creating a haunting yet melodious composition that delves into the mystique surrounding a mysterious woman.

‘Raatchasiye’ adds another intriguing layer to a film that has kept audiences curious right from its title announcement. The teaser had already offered glimpses into the eerie world of Mandavetti, with its mysterious mythology, unsettling atmosphere and the enigmatic presence of ‘Senji Saamy’. The first single now expands that world through music, exploring the mysticism and emotional depth at the heart of the story.

With 2026 witnessing a strong wave of content-driven films finding resonance with audiences, Mandavetti has steadily generated curiosity through its distinctive title and visual promotions. The film’s intriguing premise and the mythology surrounding ‘Senji’, a fierce local deity, have further heightened expectations among cinema enthusiasts and trade circles.

The film’s audio launch, trailer launch and worldwide theatrical release date will be announced soon.

Featuring Komalee Prasad in the lead alongside Subatra Robert, Amritha, Thenappan, Gajaraj, Prem Kumar, Rithieshvar Rajan, Shiju Raghavan & others, Mandavetti has Prakash Manithan handling cinematography, Guna Palinisamy editing and Deepak Venugopal composing the music. Gowtham choreographs the stunts, while Sangeetha Sen is the costume designer. Tony J handles sound mixing, Balaganghadaran oversees DI grading and Vijayan is responsible for VFX. Mahendran Kandasamy is the production manager, Narmada handles makeup, and Suresh Chandra and Abdul Nassar are the PROs.

Dorothy Movie Review

Dorothy Tamil Movie Review

Dorothy Movie Rating:5/5

ஹாய் மக்களே! இன்னிக்கு நம்ம பார்க்கப் போறது இயக்குநர் Karthik Subbaraj-ோட புதிய படம் Dorothy Keerthy Suresh, Sananth, Rishikanth முக்கியமான கதாபாத்திரங்களில் நடித்திருக்காங்க. இந்தப் படத்துக்கு இசை அமைத்திருக்கிறது வேற யாரும் இல்ல — நம்ம Isaignani Ilaiyaraaja.

Dorothy படத்துக்கு இன்னொரு special என்னன்னா, 2026 Toronto International Film Festival-ல world premiere ஆகியிருக்கிறது. TIFF-ல கடந்த பத்து வருடங்களில் premiere ஆன முதல் Tamil feature film-ம் இதுதான். September 25-ம் தேதி theatre-ல release ஆகும் என்று அறிவிக்கப்பட்டிருக்கிறது.

படத்தோட கதையைப் பொறுத்தவரைக்கும், கதை 1990s காலகட்டத்துல rural Tamil Nadu-வுல நடக்குது. Madurai பக்கத்துல இருக்குற ஒரு கிராமத்துல வளர்ற இரண்டு close friends — Karthi மற்றும் Subbu. சின்ன வயசுல இருந்தே ரெண்டு பேரும் ரொம்ப நெருக்கமான நண்பர்கள்.

ஆனா அவங்க வளர்ற சூழல் அவ்வளவு simple கிடையாது. Caste differences, violence, குடும்பத்துக்குள்ள இருக்குற strict rules, ஆணாதிக்கம் — இப்படி பல விஷயங்கள் அவங்களோட childhood-ல இருந்தே தாக்கத்தை ஏற்படுத்துது.

சின்ன வயசுல Subbu கொஞ்சம் innocent-ஆவும் sensitive-ஆவும் இருக்க, Karthi-க்கு ஒரு different personality. ஒருத்தருக்கு ஒருத்தர் support-ஆ இருந்து வளர்ற இந்த friendship தான் கதையோட முக்கியமான backbone.

ஒரு கட்டத்துல Subbu-வோட family-யைச் சேர்ந்த Dorothy என்ற character அவங்களோட வாழ்க்கைக்குள்ள வர்றாங்க. Keerthy Suresh இந்த character-ஐ play பண்ணியிருக்காங்க. Dorothy-யோட presence ரெண்டு நண்பர்களோட வாழ்க்கையிலேயே ஒரு பெரிய மாற்றத்தை ஏற்படுத்துது.

இங்கிருந்து தான் கதை நமக்கு ஆரம்பத்துல தெரிஞ்ச மாதிரி ஒரு rural friendship drama-வா மட்டும் இருக்காது என்பதைக் காட்ட ஆரம்பிக்குது.

படம் present-ல ஒரு shocking situation-ல start ஆகுது. Karthi, Subbu-வோட brothers-கிட்ட, Subbu-வை அவர்களுடைய request-படி தான் கொன்றதாக சொல்றான். அதுக்கப்புறம் கதை childhood flashback-க்கு போகுது.

இந்த present மற்றும் past timeline-க்கு நடுவுல கதை தொடர்ந்து travel ஆகுறதால, Karthi-க்கும் Subbu-க்கும் இடையிலான friendship எப்படி உருவாச்சு, அவங்க எந்த மாதிரியான environment-ல வளர்ந்தாங்க, அவங்களுடைய எண்ணங்களும் emotions-ம் எப்படி மாறிச்சு என்பதை கொஞ்சம் கொஞ்சமா புரிய வைக்கிறாங்க.

இந்த friendship-க்கு இன்னொரு interesting layer என்னன்னா, Subbu சின்ன வயசுல Bruce Lee-யை பார்த்து inspire ஆகுற மாதிரி, அவனுக்கு தெரிஞ்ச masculine image-ஐ Karthi-க்கும் pass பண்ணுறான். பின்னாடி ரெண்டு பேரும் அந்த village-ல இருக்குற rowdy culture-க்கு attraction develop பண்ணிக்கிட்டு, அந்த உலகத்துக்குள்ள போக ஆரம்பிக்கிறாங்க.

ஆனா இங்கதான் Karthik Subbaraj தன்னோட usual filmmaking style-ஐ வேற level-க்கு கொண்டு போறாரு.

வெளியில பார்த்தா இது ஒரு friendship, village violence, caste conflict, masculinity பற்றிய படம் மாதிரி தெரியும். ஆனால் கதை progress ஆக ஆக, characters-ஓட emotions, identity, gender மற்றும் அவங்க வாழும் சமூகத்தின் கட்டுப்பாடுகள் பற்றிய விஷயங்களையும் explore பண்ண ஆரம்பிக்குது.

அதனால Dorothy. -யை ஒரே ஒரு genre-க்குள்ள அடக்க முடியாது. Friendship, drama, romance, humour, violence, emotional moments, social themes — எல்லாமே mix ஆகி ஒரு proper Karthik Subbaraj-style masala experience-ஆ உருவாகுது.

குறிப்பா Karthik Subbaraj-ோட films-ல எப்போதுமே ஒரு விஷயம் இருக்கும். அவர் ரசிக்கிற old-school cinema references-ஐ எடுத்துக்கிட்டு, அதுக்குள்ள ஒரு contemporary idea-வை வைக்க முயற்சி பண்ணுவாரு. இந்தப் படத்துல அந்த விஷயம் இன்னும் அதிகமா தெரிகிறது.

1990s காலகட்டத்தோட songs, cinema references, Rajinikanth influence, Bruce Lee references, Mani Ratnam, Bharathiraja போன்ற filmmakers-க்கான nods — இப்படி அந்த காலத்து Tamil cinema-வோட flavour நிறைய இடங்கள்ல இருக்கு.

ஆனா அதே நேரத்துல அந்த cinema உருவாக்கிய சில masculine ideas-ஐ கேள்வி கேட்குற முயற்சியும் படத்துல இருக்கு.

அதுதான் Dorothy -யோட முக்கியமான interesting point.

நாம ஒரு typical mass movie-ல ஒரு hero எப்படி இருக்கணும், எப்படி react பண்ணணும், எப்படி strong-ஆ இருக்கணும் என்று எதிர்பார்ப்போம் இல்லையா? அந்த expectations-ஐயே இந்தப் படம் சில இடங்கள்ல reverse பண்ணிப் பார்க்குது.

குறிப்பா Karthi மற்றும் Subbu-வோட emotional journey மூலமா, ஆண்மை என்றால் violence, dominance, aggression மட்டும் தானா, இல்ல அதுக்கு வெளியேயும் emotions-க்கும் identity-க்கும் இடம் இருக்கா என்ற கேள்வியை படம் explore பண்ணுது.

Performance-ஐ பொறுத்தவரைக்கும் Sananth மற்றும் Rishikanth இருவரும் முக்கியமான characters-ஐ carry பண்ணியிருக்காங்க. Childhood friendship-ல இருந்து பெரியவர்களாக மாறுற வரைக்கும் அவர்களுடைய relationship-ல வர்ற changes-ஐ performance மூலமா கொண்டு வர்றது முக்கியம்.

குறிப்பா Karthi character-க்கு வெளிப்படையான toughness ஒரு பக்கம் இருந்தாலும், உள்ளுக்குள்ள நடக்குற emotional conflict இன்னொரு பக்கம் இருக்கு. அந்த contrast performance-ல தெரிகிறது.

Sananth-க்கு Subbu character கொஞ்சம் different space கொடுக்குது. ஆரம்பத்துல sensitive-ஆ இருக்குற ஒரு character எப்படி அவன் சுற்றுச்சூழலால் shape ஆகுறான் என்பதையும் performance மூலமா காட்டியிருக்காங்க.

Keerthy Suresh-க்கு Dorothy என்ற character ரொம்ப முக்கியமானது. இவர் வெறுமனே கதைக்குள்ள வந்து போற heroine கிடையாது. இவருடைய character தான் இரண்டு நண்பர்களுடைய வாழ்க்கையையும், கதையோட direction-ஐயும் பெரிய அளவுக்கு மாற்றக்கூடியதாக இருக்கு.

Keerthy-யோட screen presence மற்றும் emotional portions இந்தக் கதைக்கு இன்னொரு layer கொடுக்குது.

Technical side-க்கு வந்தா, இந்தப் படத்தோட biggest attraction-ல ஒன்று Ilaiyaraaja-வோட music. 

1990s backdrop-க்கு அவருடைய music ஒரு natural fit. அந்த காலகட்டத்தோட emotion, nostalgia, village atmosphere எல்லாத்தையும் music மூலமா இன்னும் strong-ஆ feel பண்ண வைக்கிறது.

படத்துக்காக உருவாக்கப்பட்ட 18-track OST கூட தனியா ஒரு musical experience-ஆ present பண்ணப்பட்டிருக்கிறது. அதனால music இந்தப் படத்துல வெறும் background element-ஆ இல்லாமல், கதையோட mood-ஐ உருவாக்குற ஒரு முக்கியமான part-ஆ இருக்க வாய்ப்பு இருக்கு.

Cinematography-யும் படத்தோட rural setting மற்றும் அந்த காலகட்டத்தோட raw atmosphere-ஐ establish பண்ணுவதில் முக்கியமான role play பண்ணுது.

குறிப்பா opening itself ஒரு interesting visual choice-ஆ இருக்கிறது. Dust நிறைந்த ஒரு black-and-white frame-ல Karthi ஒரு corner-ல இருக்க, அந்த dust gradually frame-ஐ cover பண்ணுற மாதிரி காட்டுறாங்க. இது வெறும் stylish shot-ஆ இல்லாமல், அந்த characters வாழும் environment-ல இருக்குற emotional pressure-ஐயும் represent பண்ணுற மாதிரி இருக்கு.

Direction-ஐ பொறுத்தவரைக்கும், Dorothy தான் Karthik Subbaraj-க்கு ஒரு interesting evolution மாதிரி தெரிகிறது.

அவர் இதற்கு முன்னாடியும் genre cinema-வுக்குள்ள social themes-ஐ கொண்டு வந்திருக்காரு. ஆனால் சில படங்கள்ல genre elements அதிகமா dominate பண்ணியிருக்கலாம். இங்க content மற்றும் form ரெண்டையும் ஒரே direction-ல கொண்டு வர முயற்சி பண்ணியிருக்காரு.

அதாவது, அவர் ரசிக்கிற masala cinema-வை முழுசா விட்டுட்டு ஒரு serious social drama எடுக்கல. அதே நேரத்துல பழைய formula-வையும் அப்படியே follow பண்ணல.

அந்த இரண்டு worlds-ஐ connect பண்ணி ஒரு புதிய experience கொடுக்க முயற்சி பண்ணியிருக்காரு.

Humour ஒரு இடத்துல வரும், அதுக்கப்புறம் emotional scene, அடுத்து ஒரு intense moment, அடுத்ததாக song அல்லது action — இப்படின்னு tone தொடர்ந்து shift ஆகுறது Karthik Subbaraj-ோட filmmaking style. Dorothy-ல இந்த genre-mixing இன்னும் முக்கியமானதாக தெரிகிறது.

படத்துல சில இடங்கள்ல message கொஞ்சம் direct-ஆ feel ஆகலாம். Gender மற்றும் social themes-ஐ explain பண்ணுற சில portions-ல subtlety குறைவாக இருக்கலாம். ஆனா அதே நேரத்துல இந்த themes-ஐ ஒரு commercial masala framework-க்குள்ள கொண்டு வர்ற முயற்சி படத்துக்கு ஒரு தனி identity கொடுக்குது.

மொத்தத்துல பாத்தோம்னா, Dorothyஒரு சாதாரண rural crime அல்லது friendship drama கிடையாது.

இது friendship, caste, violence, patriarchy, identity, masculinity, emotional freedom — இப்படி பல விஷயங்களை ஒரு colourful Karthik Subbaraj-style masala package-க்குள்ள சொல்ல முயற்சி பண்ணுற படம்.

அதோட biggest attraction-களில் Karthik Subbaraj-ோட direction, Keerthy Suresh-ோட முக்கியமான character, Sananth மற்றும் Rishikanth-ஓட performances, 1990s setting, மற்றும் எல்லாத்துக்கும் மேல Ilaiyaraaja-வோட music இருக்கிறது.

அதனால பழைய Tamil cinema references-ம், strong characters-ம், emotional friendship story-ம், social themes-ம் mix ஆன ஒரு different experience எதிர்பார்க்கிறவங்களுக்கு Dorothy interesting-ஆ இருக்கக்கூடிய படம்.

மேலும் TIFF world premiere-ல இந்தப் படம் international audience முன்னாடி showcase ஆகியிருப்பது கூட Tamil cinema-க்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க விஷயம்.

So, Karthik Subbaraj-ோட இந்த புதிய attempt எப்படி இருக்கு, Keerthy Suresh-க்கு கொடுத்திருக்குற Dorothy character என்ன மாதிரியான impact create பண்ணுது, மற்றும் Ilaiyaraaja-வோட music இந்த entire experience-ஐ எப்படி elevate பண்ணுது என்பதை theatre-ல பார்க்கும்போதுதான் முழுசா தெரியும்.

இதுதான் Dorothy படத்தோட review. இன்னொரு interesting movie review-ல உங்களை சந்திக்கிறேன். Until then, keep watching!

Meesaiya Murukku Movie Review

Meesaiya Murukku Tamil Movie Review

ஹாய் மக்களே! இன்னிக்கு நம்ம பார்க்கப் போற படம் 2017-ல் வெளியாகி ஹிப்ஹாப் தமிழா ஆதிக்கு ஒரு தனி அடையாளத்தை கொடுத்த மீசையை முறுக்கு படத்தோட இரண்டாம் பாகம் – மீசையை முறுக்கு 2.

இந்த முறை முதல் பாகத்தோட கதையை தொடராமல், முற்றிலும் புதிய கதையை எடுத்திருக்கிறார் ஆதி. ஆனால் முதல் பாகத்தில் நமக்கு பரிச்சயமான சில கதாபாத்திரங்களை சரியான இடங்களில் கொண்டு வந்து ரசிகர்களுடன் ஒரு நல்ல connection உருவாக்கியிருக்கிறார்.

இந்த படத்தோட முக்கியமான கதையே இசை உலகத்தில் இருக்கும் வாய்ப்பு, அங்கீகாரம் மற்றும் nepotism பற்றிதான்.

கதை 1970-ம் ஆண்டில் ராயபுரத்தில் தொடங்குகிறது. அங்கே தாஸ் என்ற இளைஞர் கானா பாடகராக இருக்கிறார். இசை என்பது அவருக்கு வெறும் பொழுதுபோக்கு கிடையாது. அதுதான் அவருடைய வாழ்க்கை. தனது திறமையால் பெரிய இசைக் கலைஞராக வேண்டும், கானா இசைக்கும் ஒரு பெரிய அங்கீகாரம் கிடைக்க வேண்டும் என்பதுதான் அவருடைய கனவு.

ஆனால் அந்த காலகட்டத்தில் இசைத்துறையில் பரம்பரையாக வந்து கொண்டிருக்கும் குடும்பங்களுக்குத்தான் அதிகமான வாய்ப்புகளும் அங்கீகாரமும் கிடைக்கிறது. தாஸ் போன்ற தனியிசைக் கலைஞர்களுக்கு திறமை இருந்தாலும், அவர்களுக்கு முன்னேறுவதற்கான பாதை அவ்வளவு எளிதாக இல்லை.

இந்த பின்னணியில் தாஸின் வாழ்க்கையும், அவருடைய இசைப் பயணமும் படத்தில் முக்கியமாக காட்டப்படுகிறது.

கதை அங்கிருந்து அடுத்த தலைமுறைக்கு நகர்கிறது. தாஸின் மகனாக டைகர் சிவா வருகிறார். அப்பாவின் இசை ஆர்வமும் திறமையும் அவருக்குள்ளும் இருக்கிறது. ஆனால் குடும்ப சூழ்நிலை காரணமாக அவரால் அந்த கனவை முழுமையாக தொடர முடியவில்லை.

தன்னுடைய மகன் நல்ல வாழ்க்கையை வாழ வேண்டும் என்பதற்காக, டைகர் சிவா தனது சொந்த ஆசைகளை விட்டுவிட்டு சாதாரண பஸ் டிரைவராக வேலை செய்து குடும்பத்தை பார்த்துக் கொள்கிறார். மகன் வளர வேண்டும், அவனுக்கு நல்ல எதிர்காலம் கிடைக்க வேண்டும் என்பதற்காக அவர் செய்யும் தியாகங்கள் கதையில் முக்கியமான emotional layer-ஆக வருகிறது.

அடுத்ததாக கதை இன்றைய காலகட்டத்திற்கு வருகிறது.

டைகர் சிவாவின் மகனான ஜீவாவாக ஹிப்ஹாப் தமிழா ஆதி நடிக்கிறார். இசையின் மீது ஆர்வம் கொண்ட ஜீவாவுக்கும் ஒரு பெரிய கனவு இருக்கிறது. தனக்கென்று ஒரு அடையாளத்தை உருவாக்க வேண்டும். தனது இசை திறமையால் பெரிய இடத்தை அடைய வேண்டும் என்பதுதான் அந்த கனவு.

ஆனால் ஜீவாவிடம் ஒரு பிரச்சனை இருக்கிறது. அவனிடம் திறமை இருக்கிறது. கனவு இருக்கிறது. ஆனால் அந்த கனவை அடைவதற்கு பின்னால் நிற்கும் பெரிய support system இல்லை.

அதே நேரத்தில் இசைத்துறையில் ஏற்கனவே பெரிய குடும்பங்களிலிருந்து வரும் இளைஞர்களுக்கு வாய்ப்புகள் எளிதாக கிடைப்பதை அவன் பார்க்கிறான்.

இந்த சூழ்நிலையில்தான் ஷீலா என்ற கதாபாத்திரத்தில் கெத்திகா சர்மா வருகிறார். ஜீவாவின் திறமையை பார்த்து impress ஆகும் ஷீலா, அவனை ஒரு வாரிசு நடிகரிடம் அறிமுகப்படுத்தி வைக்கிறார்.

ஆனால் அந்த சந்திப்பு ஜீவாவுக்கு சாதகமாக அமையவில்லை. அந்த நபர் ஜீவாவை அவமானப்படுத்த, பிரச்சனை பெரிதாகி இருவருக்கும் இடையே கை கலப்பு வரை செல்கிறது.

இந்த சம்பவத்துக்குப் பிறகு ஜீவாவின் வாழ்க்கையும், அவனுடைய குடும்பத்தின் கடந்த காலமும் முக்கியமாக பேசப்படுகிறது.

அப்போது ஜீவாவுக்கு அவனுடைய தாத்தா தாஸ் மற்றும் அப்பா டைகர் சிவாவின் வாழ்க்கைக் கதை தெரிய வருகிறது.

தனக்கு முன்னால் இரண்டு தலைமுறைகளும் இசையை நேசித்தவர்கள். ஆனால் அவர்களுடைய திறமைக்கு ஏற்ற அங்கீகாரம் கிடைக்கவில்லை. குறிப்பாக தன்னுடைய தந்தை எந்த சூழ்நிலையை கடந்து வந்தார், மகனுக்காக என்னென்ன தியாகங்களை செய்தார் என்பதை ஜீவா புரிந்து கொள்ள ஆரம்பிக்கிறான்.

இதற்கிடையில் ஜீவாவுக்கும் இசைத்துறையைச் சேர்ந்த இளம் பெண்ணுக்கும் இடையே காதல் உருவாகிறது. ஆனால் இந்த காதலும் அவனுடைய இசைப் பயணத்தைப் போலவே சுலபமாக இருக்கவில்லை.

ஒருபுறம் தனக்கு பிடித்த இசையை வைத்து சாதிக்க வேண்டும் என்ற கனவு. இன்னொரு புறம், ஏற்கனவே ஒரு பெரிய பின்னணியைக் கொண்டவர்களுடன் போட்டி போட வேண்டிய சூழ்நிலை.

இதுதான் ஜீவாவின் முக்கியமான போராட்டமாக மாறுகிறது.

படத்தின் இரண்டாம் பாதியில் இந்த போராட்டம் இன்னும் தீவிரமாகிறது. தனக்கு வாய்ப்பு கிடைக்காததற்கான காரணம் திறமை இல்லாதது அல்ல; வாய்ப்புகள் சிலருக்கு மட்டுமே சுலபமாக கிடைக்கிறது என்ற கேள்வியை ஜீவா எதிர்கொள்கிறான்.

இங்கேதான் படம் nepotism-ஐ நேரடியாக பேசுகிறது.

ஆனால் ஒருவரின் மகனுக்கு வாய்ப்பு கிடைப்பதே தவறு என்று படம் சொல்லவில்லை. ஒரு தந்தை தன்னுடைய மகன் நன்றாக வர வேண்டும் என்று நினைப்பதில் தவறு இல்லை. ஆனால் தன்னுடைய மகன் மட்டும் தான் முன்னேற வேண்டும், மற்றவர்களுக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கக்கூடாது என்று நினைப்பதுதான் பிரச்சனை என்ற கோணத்தில் படத்தின் கருத்து சொல்லப்படுகிறது.

இதற்கிடையில் கர்நாடக சங்கீதம் மற்றும் கானா இசைக்கு இடையிலான வேறுபாடுகளும், அந்த இசைகளுக்கு சமூகத்தில் கிடைக்கும் அங்கீகாரத்தில் இருக்கும் வித்தியாசங்களும் கதைக்குள் கொண்டு வரப்படுகின்றன.

ஜீவா தனது கனவை விட்டுவிட்டு சாதாரண வாழ்க்கைக்குள் சென்றுவிடலாமா, இல்லை எத்தனை தடைகள் வந்தாலும் தனது இசையையும் திறமையையும் நம்பி தொடர்ந்து போராடலாமா என்ற கேள்விதான் கதையின் முக்கியமான புள்ளியாக மாறுகிறது.

அவன் தேர்வு என்ன?

தனக்கு முன்னால் இருந்த இரண்டு தலைமுறைகளின் வாழ்க்கையில் நடந்த தவறுகளை மீண்டும் செய்யாமல், அவர்களுடைய கனவை அடுத்த கட்டத்திற்கு கொண்டு செல்ல முடியுமா?

இசைத்துறையில் தனக்கான இடத்தை அவன் உருவாக்குகிறானா?

அல்லது ‘நம்மள மாதிரி ஆட்களுக்கு இதெல்லாம் செட் ஆகாது’ என்று நினைத்து தனது கனவை விட்டுவிட்டு வேறு பாதையை தேர்வு செய்கிறானா?

இந்த கேள்விகளுக்கான பதில்தான் மீசையை முறுக்கு 2-வின் மீதிக்கதையை நகர்த்துகிறது.

கதையுடன் சேர்ந்து ஜீவாவின் காதல், குடும்ப உறவுகள், நண்பர்கள், இசைப்போட்டிகள், காமெடி மற்றும் அவனுடைய self-confidence ஆகியவையும் கலந்து செல்கின்றன.

குறிப்பாக முதல் பாதியில் ஜாலியான comedy மற்றும் songs அதிகமாக இருந்தாலும், இரண்டாம் பாதியில் கதையின் emotional side-ம், ஜீவாவின் போராட்டமும் அதிகமாக முன்னிலைக்கு வருகிறது.

இறுதியில் தனது திறமைக்கு அங்கீகாரம் கிடைக்க வேண்டும் என்பதற்காக மட்டுமல்லாமல், தன்னைப் போன்ற பின்னணி இல்லாத இளைஞர்களுக்கும் ஒரு வாய்ப்பு இருக்க வேண்டும் என்பதற்காக ஜீவா போராடுகிறான்.

அந்த போராட்டத்தின் முடிவில் அவன் தனது கனவை எப்படி அடைகிறான் என்பதுதான் படத்தின் climax.

மொத்தத்தில், மீசையை முறுக்கு 2 என்பது முதல் பாகத்தின் continuation கிடையாது. மூன்று தலைமுறைகளை இணைத்து, ஒரு குடும்பத்தின் இசைக் கனவையும், தனக்கான அடையாளத்தை தேடும் ஒரு இளைஞனின் பயணத்தையும் சொல்லும் கதையாக அமைந்திருக்கிறது.

Kitti Tamil Movie Review

Kitti Tamil Movie Review

ஹாய் மக்களே! இன்னிக்கு நம்ம பார்க்கப் போற படம் கிட்டி. Ashok நடிப்பில், Nedumaran எழுதி இயக்கியிருக்கிற இந்த படம் ஒரு crime investigation drama. காதல், கொலை, court proceedings, investigation-னு பல விஷயங்களை ஒன்றாக சேர்த்து, அதைவிட முக்கியமா ஒரு psychological angle-ஐ மையமாக வைத்து இந்த கதை நகர்கிறது.

கிட்டி படத்தோட கதை ஆரம்பிக்கிறதே ஒரு அதிர்ச்சியான விஷயத்தில்தான். விஜய் என்ற ஆட்டோ டிரைவர் நேராக police station-க்கு போய் surrender ஆகிறார். தான் சிவா மற்றும் பூஜாவை கொலை செய்துவிட்டதாக அவரே போலீஸிடம் சொல்கிறார்.

இங்கே இருந்துதான் படம் நம்மை பின்னோக்கி கூட்டிட்டு போகிறது.

விஜய்க்கும் பூஜாவுக்கும் காதல் இருக்கிறது. பூஜா North Indian பெண். விஜய் ஒரு ஆட்டோ டிரைவர். இருவருக்கும் மொழி ஒரு தடையாக இருந்தாலும், ஒருவரை ஒருவர் புரிந்துகொள்ள முயற்சி செய்கிறார்கள். பூஜா தமிழ் கற்றுக்கொள்ள ஆரம்பிக்க, விஜய் Hindi கற்றுக்கொள்கிறார். இந்த language barrier-ஐ தாண்டி உருவாகும் காதலை படம் காட்டுகிறது.

ஆனால் இவர்களுடைய காதலுக்குள் சிவா என்ற இன்னொரு நபர் வருகிறார். பூஜாவின் அப்பாவால் அவளிடமிருந்து விலகி இருக்கச் சொல்லப்பட்டவர் சிவா. இந்த விஷயமும் விஜய்யின் மனதில் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது.

விஷயம் court-க்கு செல்லும்போது விஜய் பூஜாவை தான் காதலித்ததாகவும், அவள் தன்னை ஏமாற்றியதாகவும் கூறுகிறார்.

ஆனால் இங்குதான் கதை ஒரு பெரிய psychological mystery-க்குள் செல்கிறது.

விஜய்யின் பின்னணி மற்றும் அவருடைய நடவடிக்கைகளை போலீஸ் விசாரிக்க ஆரம்பிக்கிறார்கள். அப்போது ஒரு doctor மூலமாக விஜய்யின் psychological condition பற்றிய முக்கியமான தகவல் வெளிவருகிறது.

யாராவது ஒரு சம்பவத்தை விஜய்யிடம் சொல்லிவிட்டால், அது உண்மையிலேயே தான் செய்த சம்பவம் என்று விஜய் நம்ப ஆரம்பித்து விடுகிறார்.

இதுதான் படத்தின் மிக முக்கியமான கதைக்கரு.

இந்த weakness-ஐ உண்மையான குற்றவாளி பயன்படுத்திக் கொள்கிறான். தான் செய்த குற்றங்களுக்கெல்லாம் விஜய்யை பொறுப்பேற்க வைக்கிறான். விஜய்யும் அந்த சம்பவங்கள் உண்மையிலேயே தான் செய்தவை என்று நம்பி, போலீஸிடம் அதைப் பற்றிய statements கொடுக்க ஆரம்பிக்கிறார்.

அதனால் போலீஸுக்கே ஒரு கட்டத்தில் எது உண்மை, எது விஜய்யின் மனதில் உருவான விஷயம் என்று புரியாமல் போகிறது.

இதற்கிடையில் court-ல் இன்னொரு பெரிய twist வருகிறது.

மஹா என்ற பெண் விஜய்யை தனக்கு தெரியவே தெரியாது என்று கூறுகிறார். விஜய்யுடன் தனக்கு எந்த காதல் உறவும் இல்லை என்றும், தான் வேறு ஒருவரை திருமணம் செய்யத் தயாராக இருப்பதாகவும் சொல்கிறார்.

ஆனால் விஜய் அதற்கு முற்றிலும் மாறான கதையை சொல்கிறார்.

தான் மஹாவை காதலித்ததாகவும், அவளும் தன்னை ஏமாற்றிவிட்டு வேறு ஒருவரை திருமணம் செய்யப் போனதாகவும் கூறுகிறார். அதனால் மஹாவையும் கொலை செய்ததாக விஜய் சொல்கிறார்.

ஆனால் மிகப்பெரிய அதிர்ச்சி என்னவென்றால்...

மஹா உயிரோடு இருக்கிறார்.

இதனால் போலீஸுக்கு விஜய்யின் statements மீது இன்னும் பெரிய சந்தேகம் உருவாகிறது.

விசாரணை தொடர்ந்து செல்லும்போது ராஜா என்ற இன்னொரு ஆட்டோ டிரைவர் மீது சந்தேகம் திரும்புகிறது. இறுதியில் நடந்த கொலைகளுக்குப் பின்னால் ராஜாதான் இருப்பது court proceedings மூலம் தெரிய வருகிறது. விஜய்யின் psychological condition-ஐ பயன்படுத்தி, அவன் செய்யாத குற்றங்களையும் அவனே செய்ததாக நம்ப வைத்திருப்பது தெரிய வருகிறது.

ஆனால் ராஜா கைது செய்யப்பட்ட பிறகும், இந்த mystery அப்படியே முடியவில்லை.

ஏனென்றால் ராஜாவும் தான் கொலைகாரன் இல்லை என்று தொடர்ந்து கூறுகிறார்.

இதனால் போலீஸ் மீண்டும் விஜய்யின் psychological condition-ஐ ஆராய ஆரம்பிக்கிறார்கள். அப்போது investigation இன்னொரு முக்கியமான சம்பவத்துடன் இணைகிறது.

Doctor-ன் மகள் தீப்தி, பூஜாவின் college friend. தீப்தியும் இந்த சம்பவங்களின் ஒரு பகுதியாக மாறுகிறார். அவருக்கு எதிராக நடக்கும் ஒரு கொடூரமான குற்றமும் பின்னர் investigation-ல் இணைகிறது.

இப்படி ஒவ்வொரு சம்பவமும் ஒன்றோடு ஒன்று connect ஆகும்போது, விஜய் உண்மையில் எவ்வளவு விஷயங்களை பார்த்திருக்கிறார், எவ்வளவு விஷயங்களை அவருடைய மனம் உருவாக்கியிருக்கிறது என்ற கேள்விதான் படத்தின் suspense-ஆக மாறுகிறது.

படத்தின் மிகப்பெரிய strength இந்த psychological concept தான்.

ஒரு நிரபராதியான மனிதனின் மனநிலையை ஒரு குற்றவாளி எப்படி தனக்கு சாதகமாக பயன்படுத்திக் கொள்கிறான் என்பதையும், அதன் காரணமாக ஒரு investigation எவ்வளவு complicated ஆக முடியும் என்பதையும் படம் காட்டுகிறது.

Ashok விஜய் கதாபாத்திரத்தில் mature-ஆக நடித்திருக்கிறார். குறிப்பாக குழப்பமான மனநிலை கொண்ட ஒருவராக அவருடைய expressions மற்றும் body language கவனம் பெறுகிறது. காதல் காட்சிகள், emotional scenes, fight sequences என்று character-க்கு தேவையான வெவ்வேறு shades-ஐயும் அவர் handle செய்திருக்கிறார்.

Nisha Ishmeet பூஜாவாகவும், Sangavi Dharmaraj மஹாவாகவும் நடித்திருக்கிறார்கள். Simu Advani-யும் தனது கதாபாத்திரத்தில் நடித்திருக்கிறார். Arjoona Duraisamy ராஜாவாக வந்து investigation-க்கு இன்னொரு layer சேர்க்கிறார். Judge-ஆக வரும் Gee Mahindra-வின் courtroom portions-ம் கதைக்கு பொருத்தமாக இருக்கிறது.

Music-ஐ Kadhar கவனித்திருக்கிறார். Courtroom மற்றும் investigation portions-க்கு ஏற்ற மாதிரி music support கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.

படத்தின் screenplay-ல் காதல், crime, investigation, court proceedings மற்றும் psychological mystery என்று பல layers இருக்கின்றன. குறிப்பாக விஜய் சொல்வது உண்மையா, அவன் கற்பனை செய்கிறானா, இல்லையென்றால் யாராவது அவனுடைய மனநிலையை பயன்படுத்துகிறார்களா என்ற கேள்வி படம் முழுவதும் நம்மை follow பண்ணுகிறது.

ஆனால் இந்த மாதிரியான psychological investigation கதைகளில் clarity ரொம்ப முக்கியம். சில இடங்களில் தகவல்கள் தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே வருவதால் audience-க்கு குழப்பம் ஏற்பட வாய்ப்பு இருக்கிறது. அதே நேரத்தில் அந்த குழப்பமே படத்தின் mystery-யின் ஒரு பகுதியாகவும் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

மொத்தத்தில், கிட்டி ஒரு சாதாரண murder investigation படம் கிடையாது. ஒரு crime-ஐ யார் செய்தார்கள் என்பதை மட்டும் தேடாமல், ஒரு மனிதனின் psychological condition-ஐ எப்படி ஒரு weapon மாதிரி பயன்படுத்த முடியும் என்பதையும் கதை பேசுகிறது.

காதல், கொலை, court investigation மற்றும் psychological mystery பிடிக்கும் ரசிகர்களுக்கு கிட்டி ஒரு வித்தியாசமான attempt. குறிப்பாக விஜய்யின் மனநிலையைச் சுற்றி உருவாக்கப்பட்ட mysteryதான் இந்த படத்தின் முக்கியமான attraction.